ifva獨立短片及影像媒體節將揭曉賽果入圍作品以影像創作回應時代

視覺藝術
2022年3月10日

由香港藝術中心主辦的「第27屆ifva獨立短片及影像媒體節」因應連月疫情變化，放映節目及展覽未能如期舉行。即便如此，ifva一直相信獨立短片及媒體創作的力量。由第23屆公開組得獎者黃勺嫚導演創作，第27屆ifva比賽的主視覺設計及宣傳片以「躍進未知之中」為題，以繽紛色彩及圓點拼貼出燦爛絢麗之狀，象徵各種想法、點子四處跌蘯與碰撞，在紛擾之中走進未知，勇於冒險。宣傳片找來香港兆基創意書院之年青演員參演，垃圾袋化身隨意門，讓高中生開展浪漫冒險之旅之餘，也持續探索和詰問創作的意義。

本屆ifva評審會議工作將繼續以網上形式進行，並於3月12日（六）晚上7時於網站公布賽果。香港藝術中心ifva總監范可琪指：「即使未能於戲院及場地相見，ifva會繼續作為創作人交流、分享創作的平台，連結一眾創作人。」大會將為本屆入圍創作人特設網上交流會，並將郵寄影展特刊及影展通行證予每位入圍創作人，見證他們突破限制、努力創作的成果。

今屆ifva評審選出五個組別共50份入圍作品。公開組10部入圍作品，既有對生活與生存的掙扎，亦有對在新常態及離散之中的各種別離與重聚。祝紫嫣以《凪》記一場香港女生與日本男孩在高雄的相遇；郭頌儀的《與亂世共舞》以舞蹈及紀錄片段，回應亂世；楊景麟首次執導作品《明月光》，由新生代演員陳漢娜演繹在同一個月亮下，相隔兩地的思念之情；黃嘉祺《菲與火》的長篇劇本，率先入選入選柏林影展新銳營 2021 Script Station；還有唐藝的康城最佳短片《天下烏鴉》，以及古本森以影像紀錄長洲戲院最後面貌的《無映之地》等。

青少年組作品保持年青視角的跳脫辛辣，面對疫情、制度、以至迫不得已的離別，還有對大自然的反思，都化作真誠而坦白的影像。

本年動畫組入圍作品，既有都市日常寫照，亦有黑色童話。四部本地作品風格各異：鄧靳琦生於屯門，以《屯門往事》一解其思鄉之情；melancholy 的《安氏林羚》則是一頭被都市生活同化的羚羊的失語過程的黑色寓言；羅浩宏、李穎琳的《失戀配達員》紀錄食物外送員的日常；張小踏的《極夜》提醒我們，經歷無數次粉身碎骨後，只要捱過，極夜總會過去。其他亞洲作品分別來自中國台灣、中國大陸、日本及新加坡等地，其中Honami Yano的《A Bite of Bones》，作品由憑《頭山》入圍奧斯卡最佳動畫短片的山村浩二導演任監製；黃詩硯的《Butterfly Jam》則是第58屆金馬獎最佳動畫短片入圍作品。

亞洲新力量組10份作品分別來自中國台灣、中國大陸、伊朗、印度、以色列及日本，談世界議題如疫情下平凡人的非凡生存方式，亦有生老病死等人生課題。《A Little Circus》由日本導演Yoshiro Osaka掌鏡，細膩紀錄柬埔寨一個馬戲團在疫情下的日常；《講話沒有在聽》是台灣著名剪接師李念修的作品，以黑色幽默手法改編父親過世的親身經歷，由老牌演員金士傑及楊貴媚主演；李明洋則憑《舍利》入圍釜山電影節及克萊蒙費朗國際短片電影節，作品審視文明推土機與傳統信仰之間的衝突。

媒體藝術組的作品包括來自本地及亞洲地區如日本和台灣的10份作品，以聲音裝置、電子遊戲、自主智能體及卡式帶等新舊載體，刻劃在這變幻之時對未來與過去的想像。本地作品包括：楊靜和關子維的電子遊戲《遺忘工程師》，玩家任務是在已過世的藝術家腦中找尋創傷記憶；謝俊昇的《「我親像海波浪，有起也有落。」》，藉由望海和聽浪，重構與祖父的回憶；陳朗丰的《Petri.Vista》以自主智能體仿傚人類活動的現象；劉清華的《洞壁與哨鳴》以定格動畫展開，現實世界的時間將與當中濃縮的時間作對照。