香港生力量 | 发现虚拟世界的真实需求 | 香港NFT数字产品艺术创作力
2022北京设计与艺术博览会重点推荐展览之一——香港回归祖国25周年文化艺术主题展览：“香港生力量25×3 [ 艺术+设计 + IP ]”（“展览”），由中国文学艺术界联合会香港会员总会与香港设计及创意产业总会联合主办，香港赛马会独家赞助，中国文联港澳台办、香港中联办宣文部、香港特区政府驻北京办事处全力支援，以实体展同步线上作品展示及详述，真实再现“港味”文化，正确诠释今日香港民众的历史观、民族观、国家观、文化观。
此展首次召集齐25组香港艺术专业领域卓有成就者、25组曾在国际、国内获奖的设计师作品，并同期推出新创25组艺术IP合作文化衍生品，总计3X25组作品，并以艺术、设计、IP三个板块统一策展整体呈现，旨在通过3×25个“真实香港故事”，诉说过去25年的香港在文化艺术领域的过往历程、挑战与创新，及诸多面相。借北京设计与艺术博览会的优质平台的专业资源及其在国际、国内影响力，演绎好中国好故事——传承与创新、怀旧与潮流、宁静与繁华……让世界看见中国香港在艺术、设计、IP文创三大领域25年来的探索成果。
多年来，香港文化艺术创作者奋发进取、努力不懈，充分发挥个体与群体身处于东西文化身份重叠及中西文化交汇的文化优势，借助中外文化碰撞的多元环境，获取连通国际地缘优势与时代机遇，以独有的艺术创意的敏感及触及国际的视野，构建及发展出香港独特的文化魅力。他们当中的每一位都敢于突破与尝试，有破有立，敢于以创新思维及现代手法去重新演绎中国博大精深的传统文化，尝试以新的创意内容和艺术形式让世界透过他们的作品去刷新世界对中国的认知、去理解和体会当中所反映的中国文化精髓和力量。
发现虚拟世界的真实需求
再现香港力量
数字技术的更新与快速反复运算的
当下与未来
挑战香港蕴藏的数字产品艺术创作力
时代的飞速发展，人类正在经历第四次技术革命，当代人自发生成“时代自豪感”的同时，也伴随着虚无感的如期而至，直指文创产业“创造需求”的底层逻辑：需求，从来讨厌空缺。
——关于 “情绪价值”需求：不只是打发时间，更是一种自我认知；
——关于 “社交化”需求：是族群认同意识下，对于高颜值体感认知全要素体验链的不将就：取得族群文化认同→构建精神同频的群体共性体验（族群精神审美表达：仪式感+ 产品设计感+场景氛围的配匹）；——关于“数字产品”需求：AR\区块链技术的成熟与应用，多媒体虚拟体验、NFT”数字藏品”等成为新生代身份标配；
工业设计、交互设计、数字设计……就“新生代”底层需求闭环体验构筑的虚拟与现实交迭的场域下，以族群精神审美的特定语码和表达方式：满足个体对于精神颜值的体感与认知必备，从而界格出构建精神同频的群体体验与新的自我认知，以对抗族群外部对于未知的不确定性所造成的弱掌控和存在缺失感，体验设计“以人心为本”补缺都市人的安全感及远乡人的归属感，成为“元宇宙”的新生代生活方式和存在方式的不可或缺和刚需。
参展作品
麻雀，可说是香港的一种独有文化。麻雀牌制作技艺更于2014年被列入香港非物质文化遗产清单。无论是当年的电影《打雀英雄传》、《家有喜事》，还是《呖咕呖咕》，港人对于麻雀的情结，实在由来已久。有见及此，黄宏达决定创作出多元形态的麻雀作品，相信会令不少观众会心一笑。
参展艺术家
电影视觉特效导演，创作领域跨越绘画、雕塑、数码视像、多媒体装置及人工智能艺术，更融入中国传统哲学及当代数码精神。
黄宏达是香港的数码视像先驱，早于1991年已创作了香港第一个以全电脑动画绘制的广告，90年代亦参与全球畅销的著名游戏《最终幻想》的动画制作。
二十多年来黄宏达致力拓展香港的数码视像艺术，曾为香港学术评审局、数码港等任数码媒体顾问，更不时于各大学院校举办专题演讲，亦被选为2005年度香港十大杰出青年。
黄宏达为过百部中外电影设计和制作视觉特效，其中多部作品获得香港电影金像奖、台湾金马奖、纽约电影节、日本国际广告节等殊荣。近年，亦获得香港创新领军人物大奖2019及2019年度马爹利年度艺术家两项殊荣。
现实与元宇宙跨时空的切换，物理空间和数字科技跨世代的传承，均被期寄了更为丰富的层次与探索之意义……
数字艺术积极推动：中国[制]造→中国 [创] 造→中国 [智] 造的发展与前行。
人类的物理空间、精神世界，已被期寄了更为多元的层次与探索之意义的期许，作品价值体现也被赋予了更多维的、更具体的、更为个性和个体的场景和体验需求，相信此次展示的香港NFT作品和作者创作理念定当会引发观者一些些有价值的个人、群体、产业有探索创新意义的启发，经历一次具思维挑战性的时间艺术之旅，值得期待。
