香港艺术发展局全新展览“一方水土”正式开幕

香港艺术发展局全新展览“一方水土”正式开幕，由即日起至4月13日在黄竹坑Landmark South展艺馆举办。展览题目“一方水土”源自中国谚语“一方水土养一方人”。“水土”既是滋养思想与情感的根源，也是激发艺术创作者无限创造力与人文特质的重要养分。展览试图呈现香港独特的土壤与历史如何塑造本土艺术家的艺术视角与实践，展示他们如何以实验性的创作塑造出香港独一无二的文化表达。

展览由本地著名摄影艺术家朱德华策展，汇集七位成长于70、80和90年代的香港艺术家，包括：朱德华、麦显扬、倪鹭露、陈家俊、杨东龙、黄丽贞及曾家伟。展览借由参展艺术家的艺术装置、摄影、油画作品等丰富多元的创作，探讨香港当代艺术过去数十年间的演变，印证香港本土当代艺术的崛起、突破与融合的时期，让观众从不同媒介感受香港艺术的脉搏。

该展览汇聚不同艺术领域，包括油画、摄影、雕塑及装置艺术。策展人朱德华表示，香港80年代的艺术市场尚未成熟，当时艺术家的创作很少受到市场影响，是真正为了自己，随心所欲地创作，让艺术回归纯粹，不带任何杂质。

已故艺术家麦显扬被公认为1980年代香港最重要的雕塑家之一，其曾参与1987年香港艺术家自发策划的展览“外围”（Out of Context），为香港当代艺术历史撰写了一个重要的篇章。他展出的青铜雕塑作品具有强烈的个人风格，创作题材包括人体、马匹、老虎、树木、书本、梯子和椅子等，以切割、错置、重组等手法，诠释人类生存状态的真相与矛盾，充满哲思、带有幽默讽刺和超现实意味。今次展览展出麦显扬作品其一《茂盛》，繁茂的花枝从人体中延伸出来，沉静而又富有张力，衍生出无限遐想空间。展览亦展出麦显扬1985年为香港电影金像奖设计的奖座，展现他对香港艺术的贡献与启发。

黄丽贞的雕塑创作反映出她个人的思考。她从不同时空与角度叙述香港的历史，将过去的故事转化为流淌的记忆。她表示，自己的作品是“用陶瓷将无形的事物有形化”，如天空、水波与俯瞰视角的土地景象。

陈家俊展出大型动态雕塑《步行铁路》——一个来自科幻世界的机械奇观，探索科幻与现实之间的界线，以及机械与生命之间的微妙关系。作品灵感来自于节肢动物的腿部结构和运动方式，同时结合火车车轮在轨道上运行的特质，产生在铁轨上步行的机械生物。

在摄影系列《朝圣者》中，朱德华想像一个关于人类未来的历史故事，外星人移居地球后，因气候与环境的变化，逐渐与人类融为一体。朱德华更以手绘上色的方式，为每个场景增添独特的艺术性，描绘出外星生物的日常生活。曾家伟的实验摄影则借用本地鱼市场食品摆卖展示的状态，隐喻在现今的数码时代中，个人私隐与生活状态所面临的转变。

杨东龙表明“画作即自白”，一反过往绘画的常见人文主题，在今次展览中展出的艺术作品用负片色彩绘出不同地域的代表植物；而倪鹭露则同样以油画为媒介，透过勾勒线条、覆叠及擦拭色彩等技巧，反映人生进入新阶段的动荡与挣扎。