左手彩笔绘人间 沈平画布上的新疆魂与香港情

清明时节雨纷纷，万物仿佛被蒙上一层灰纱。为了找回晴空，笔者来到了艺术香港展厅，当天正举行画家沈平的近作展“从天山到香江”。画家两年前因病右手无法执笔，改用左手作画，并从水彩改为更浓艳的丙烯颜料，不过画的依旧是他心系的香港和新疆。即使经历人生的阴霾时刻，画框内风光依旧明媚，满溢对生活的热情、乡土的热爱，让人顿忘窗外乌云。

沈平为原中国美术家协会理事，现任香港文联顾问、香港美协顾问。他1947年生于北京，1960年代赴新疆担任生产建设兵团美术员，1980年来港定居。作品被中国美术馆、香港艺术馆、香港大学美术馆等多间机构收藏，并多次入选全国美术作品展、中国水彩百年作品展、香港当代艺术双年展。

为新疆奉上青春，在香港度过大半生，这两个地方在沈平的心里、画里都占据不可替代的位置。近作展中，西域无垠的草原、高楼林立的海港都会，均在他笔下焕发生机，除了是鲜明活泼的用色，更是画中生活的温度。在新疆从事宣传工作的日子里，村民和工人、骆驼和牛马、荒漠和绿洲，都成为他写生的素材。来到香港，他同样沉醉于此地的风土人情。他曾说，自己喜欢画街，是因为贴地气，画的就是生活。他常从北角的住家出发，探索邻里社区，再于画纸重现铜锣湾的海傍、湾仔的老街、上环的大排档。沈平擅于捕捉百姓日常过活不经意的瞬间，画面朴实不做作，给观者一个窗口，去看那毡房旁伫立的马、霓虹招牌下穿梭的“叮叮”、午后在果摊交谈的档主与主妇。

面对病痛的考验，沈平热枕未减，两年间创作了百多幅作品，是次展览展出逾80幅。相较水彩，丙烯颜料更易控制，因此沈平学习用左手绘画的近作，多以丙烯颜料作媒介。颜料和惯用手的改变，造就了沈平画风的演化，从细腻柔和的笔触转向更简洁纯粹的点涂。画布上的线条不像昔日连贯、精细，但一点也不马虎，或者该说是不能马虎——少了细节的处理，因此落笔更要精准，才能表达清楚。用简单的几笔，让观者一目了然画面内容，是写实画家的一大课题。这没有难到沈平，更让人敬佩的是，他竟用左手做到了！

爱尔兰作家王尔德曾言，每一幅倾注情感创作的画作，复刻的并非描绘的对象，实为艺术家的自我写照。沈平画中灿烂的天山和香江，不仅反映了画家深厚的艺术功底，体现的更是他克服万难的精神、对生活积极乐观的态度，沁人心脾。展览“从天山到香江”只有短短数天，现已结束，不过明年1月1日至6日香港中央图书馆展览馆将举行“一路走来——沈平作品回顾展”，除了近作，还会追溯画家一路以来的艺术成长之路，展现其创作的演变和革新，有兴趣的读者不妨留意。

(香港文联报道，转载请注明出处)