古筝音乐人马航：以弦音为笔 书写中华文化传承新篇章

在香港这座中西文化交融的城市，古筝艺术正以创新的姿态奏响时代之音。这是香港古筝学会携手全港5支青年古筝教师团队，发起师生古筝音乐会的第二年，青年古筝演奏家、慈航筝团艺术总监、香港古筝学会秘书长马航表示，“这不是一场普通的音乐会，而是一次关于传承的实验。”

古筝的“金声玉韵” 香港的“乐贯华洋”

“《金声玉韵 乐贯华洋》是对古筝艺术基因的深度解码，更是对香港文化身份的当代诠释。”马航如此诠释音乐会的主题。她解释，“金声”二字既呼应古筝琴弦的金属质感，展现其铿锵音色，也暗含“金声玉振”的传统礼乐精神；而“华洋”则贴合香港作为中西文化交汇地的独特气质，寄托了让筝乐跨越文化藩篱的期待。“我们希望传统与当下、东方与西方，能在筝弦中自然相遇。”

从《十面埋伏》到《菊次郎的夏天》 传统与现代的碰撞

音乐会曲目编排匠心独运，带来六首重奏和两首独奏。开篇以气势磅礴的《盛世国乐》与《新编十面埋伏》揭开序幕，后者更融入香港著名音乐人赵增熹的电子音效与流行元素，“保留了原曲的肃杀之气，营造出千军万马的层次感”，在保留东方韵味的同时增添现代冲击力；中场穿插《高山流水》、《浏阳河》等经典，展现地域风情；而《卧虎藏龙》与《菊次郎的夏天》则大胆尝试中西旋律对话；终章以《渔舟唱晚》与新作《自在山云间》收尾，寓意古筝艺术的生生不息。

马航特别提到与赵增熹老师的合作，她表示，《新编十面埋伏》的全新编曲让传统筝乐焕发新声，未来期待与赵增熹老师的深度合作，相信在之后的艺术碰撞中，能探索更多筝乐表达，让这门承载着千年智慧的乐器始终保持鲜活。

传承姿态 让古筝文化代代延续

本次音乐会已经是香港古筝学会第二次在港举办，谈及突破与不同，马航表示这是一次关于传承的演出。

中一学生史卓伊学习古筝8年，她当初学习古筝，因为古筝有中国传统文化的魅力。“小时候听到古筝的声音，觉得很好听，而且很清脆，所以吸引了我。”这次能和老师、同学一起表演，探索新曲目，她非常激动，亦十分珍惜这次机会。她期待未来能与老师和同学们一起，继续将古筝这门乐器在香港发扬光大。

香港学生的“古筝性格”：纯粹热爱 大胆突破

谈及教学心得，马航观察到香港学生与内地学生的异同，“两地学生同样怀抱对古筝的纯粹热爱，但香港学生受多元文化薰陶，更勇于突破传统框架。”她举例，香港学生因身处国际化环境，对古筝的演绎更显创新，会问能否用古筝弹摇滚或电影配乐，这种开放思维为传统注入新活力，学生常主动尝试流行曲目或改编动漫音乐，这种“不拘一格”的态度，恰恰体现了香港文化海纳百川的特质。

“当《新编十面埋伏》的杀伐之气遇上电子节奏，当《菊次郎的夏天》的温馨旋律流淌于筝弦，我们看到传统正以自信的姿态拥抱当代，这或许正是香港这座城市最动人的文化底色。”马航解释，众人合奏时，音符会悄悄牵起人与人的情感。古筝既是千年文化的载体，也是当代创意的画布，马航希望这场音乐会能让观众感受到古筝的无限可能。在这场对话中，老师与学生，传统与创新，都在寻找着属于这个时代的古筝语言。

（转载：文汇报）