“华萃盛放”：世界各地的华人书画作品齐聚香港

早前，涵盖三十多个国家及地区近400位华人书画艺术家作品的“华萃盛放·世界华人书画艺术大展2025”于香港中央图书馆圆满举行。展览依地区将作品分为几部分，为观众打造了斑斓且具文化气息的参观环境。

生于山西的画家陈新宇此次呈现油画作品《叠翠》，整幅作品由被阳光镀上金色的绿叶与苹果组成。艺术家也将现代油画风格的色块与中式绘画的线条相结合，令作品透出别样的气质。

陈新宇毕业于清华大学美术学院，其作品《一声喊呐》是第十三届全国美术作品展览的油画获奖提名作品。这幅画取材于国家级非物质文化遗产——华阴老腔。陈新宇表示，他的出生地山西，以及陕西，是全国传统文化最密集的地方，因此与华阴老腔结缘。他也曾通过文学作品《白鹿原》《活着》等，以及改编版电影，深度探寻中国的乡土文化，以当下知识分子的身份去思考当下中国人的生活状况。陈新宇还曾于2016年参加第二届“我们爱和平”海峡两岸暨港澳名家书画展，作品《城市维码》《静静的港湾》被香港和平文化交流中心荣誉收藏。

本地画家吴浠铷的参展作品《百年时空 香港平安》以水墨呈现了香港美景。画面中间亦有香港中央图书馆，以呼应“读书为大”的概念。画面右侧则是香港东平洲地质公园一块具有上千年历史的岩石。吴浠铷希望以该构图表达这块岩石对香港变迁的凝望与守护。同样是本地画家的陈方远则呈现作品《香港大营救》，回顾香港抗战历史的光辉篇章。

马来西亚书艺总会的王维宗本次带来油画作品《急流之美与力》。作为油画初学者的他，希望透过此幅作品反映中华民族坚韧的精神。画面中不断流淌的水流也正将尖利的石头打磨成圆滑的石头，这也寓意着中国在不同时期的不断进步。

旅居美国的赵纯这次带来一组意象油画《穿越·聆听》，选择以西方画材呈现中华文化思想。她对敦煌壁画很感兴趣，也曾临摹敦煌石窟的飞天等形象。这次，她借由朦胧的人物形象与层层叠加的、壁画般的肌理，营造出时间流动与记忆交织的氛围。

毕业于中国美术学院、现居澳洲的陈文彪和沙浩分别带来油画作品《渔港写生》和丙烯画《树蛙》。陈文彪选择以刮刀创作《渔港写生》，希望通过非正统的方式去呈现风物，同时展现一种渔船在水面摇动的意境。沙浩早的《树蛙》灵感源于沙浩某日在厨房窗户上发现的一只树蛙。画面上的框线则主要代表中文的“井”字。他介绍，蛙在中国文化中有7,000多年的历史，拥有很强的繁殖能力，有种生生不息的寓意，亦是黄河中游地区仰韶文化崇拜的一种动物。而井在中国文化是市井文化的开始，也有很多解释。