容浩然个展《非“常”书法:字在游》 一字见天地
书法,是在自我控制与自我表达间,找到最完美的平衡。前有欧阳询的神形严谨,后有苏轼的豪迈不羁,历代书家均在笔墨规范间,彰显各自风骨。在最新个展《非“常”书法:字在游》中,名家容浩然将一生沈潜墨海的体悟凝于一字,勾勒出《花》的绽放与雕零、《圆缺》的满足与遗憾、《有》《无》的相克与相生。由形表意的字体,深植汉字传统,又富现代创意,即使不谙书道,观者也能从笔锋流转间,体会书人解字的乐趣、写字的从容。
容浩然为中国书法家协会理事、中国香港书法学会主席,作品多次入选国家级重要展会,并被香港中文大学、美国普林斯顿大学等机构收藏。容氏由上世纪九十年代起钻研笔简意丰的“少字书法”,创出自成一家的墨韵新境。容氏曾在《矛与盾》系列中,透过对比鲜明的笔法,书写“山水”“浮沉”“美丑”等64对相悖的汉字,生动演绎万物相生相克的哲理。他表示,“少字书法”的功夫取决于气韵连贯,须在线条、结构、墨韵的布局中,达到形神兼备,“重点是要得心应手,而非刻意造作。”一字之内,既见天地,亦见真章。
是次展览的新作中,有如《肥瘦》一样字形对立的书法,也有《花》《圆缺》等大字配合小字随笔的作品,还有《沧海》《风》等以黄霑歌词为题的玩味作品。笔者尤其钟情《花》。初看“花”字,笔势灵活舒展,浓淡干湿恰到好处,透着出水芙蓉的清丽。然而细味小楷随笔——“花之凋零并非终结,化作春泥之过程恰是化字最深刻的启示”,再看“花”字,意趣升华。书写时不经意溅落的墨汁,成了天降甘露,滋养破土小草;而地底下的“化”,左浓右淡,竖弯钩枯笔收尾,仿佛寓意世间千丝万缕终化作虚无。最神来之笔在于“匕”部那内敛的一撇,与竖弯钩互为呼应、循环往复,令观者在方寸之间,窥见万物演化与生生不息的流转。
此等创意,植根于对文字本身的深刻理解。在香港文联去年举办的《大师传艺·寻古知新》讲座系列中,容浩然指出书法一定要有“书写性”,不可摒弃汉字的基础,即使创新也不可脱离传统。这让人反思,最惊人的创造力,或许并非追求绝对自由,而是在既定的框架内,寻找突围而出的可能。
展览详情
日期:即日起至1月31日
时间:上午11时至晚上7时
地点:中环荷李活道10号大馆3座1楼Touch Gallery
免费入场