ifva独立短片及影像媒体节将揭晓赛果入围作品以影像创作回应时代

视觉艺术
2022年3月10日

由香港艺术中心主办的“第27届ifva独立短片及影像媒体节”因应连月疫情变化，放映节目及展览未能如期举行。即便如此，ifva一直相信独立短片及媒体创作的力量。由第23届公开组得奖者黄勺嫚导演创作，第27届ifva比赛的主视觉设计及宣传片以“跃进未知之中”为题，以缤纷色彩及圆点拼贴出灿烂绚丽之状，象征各种想法、点子四处跌蘯与碰撞，在纷扰之中走进未知，勇于冒险。宣传片找来香港兆基创意书院之年青演员参演，垃圾袋化身随意门，让高中生开展浪漫冒险之旅之余，也持续探索和诘问创作的意义。

本届ifva评审会议工作将继续以网上形式进行，并于3月12日（六）晚上7时于网站公布赛果。香港艺术中心ifva总监范可琪指：“即使未能於戏院及场地相见，ifva会继续作为创作人交流、分享创作的平台，连结一众创作人。”大会将为本届入围创作人特设网上交流会，并将邮寄影展特刊及影展通行证予每位入围创作人，见证他们突破限制、努力创作的成果。

今届ifva评审选出五个组别共50份入围作品。公开组10部入围作品，既有对生活与生存的挣扎，亦有对在新常态及离散之中的各种别离与重聚。祝紫嫣以《凪》记一场香港女生与日本男孩在高雄的相遇；郭颂仪的《与乱世共舞》以舞蹈及纪录片段，回应乱世；杨景麟首次执导作品《明月光》，由新生代演员陈汉娜演绎在同一个月亮下，相隔两地的思念之情；黄嘉祺《菲与火》的长篇剧本，率先入选入选柏林影展新锐营 2021 Script Station；还有唐艺的康城最佳短片《天下乌鸦》，以及古本森以影像纪录长洲戏院最后面貌的《无映之地》等。

青少年组作品保持年青视角的跳脱辛辣，面对疫情、制度、以至迫不得已的离别，还有对大自然的反思，都化作真诚而坦白的影像。

本年动画组入围作品，既有都市日常写照，亦有黑色童话。四部本地作品风格各异：邓靳琦生于屯门，以《屯门往事》一解其思乡之情；melancholy 的《安氏林羚》则是一头被都市生活同化的羚羊的失语过程的黑色寓言；罗浩宏、李颖琳的《失恋配达员》纪录食物外送员的日常；张小踏的《极夜》提醒我们，经历无数次粉身碎骨后，只要挨过，极夜总会过去。其他亚洲作品分别来自中国台湾、中国大陆、日本及新加坡等地，其中Honami Yano的《A Bite of Bones》，作品由凭《头山》入围奥斯卡最佳动画短片的山村浩二导演任监制；黄诗砚的《Butterfly Jam》则是第58届金马奖最佳动画短片入围作品。

亚洲新力量组10份作品分别来自中国台湾、中国大陆、伊朗、印度、以色列及日本，谈世界议题如疫情下平凡人的非凡生存方式，亦有生老病死等人生课题。《A Little Circus》由日本导演Yoshiro Osaka掌镜，细腻纪录柬埔寨一个马戏团在疫情下的日常；《讲话没有在听》是台湾著名剪接师李念修的作品，以黑色幽默手法改编父亲过世的亲身经历，由老牌演员金士杰及杨贵媚主演；李明洋则凭《舍利》入围釜山电影节及克莱蒙费朗国际短片电影节，作品审视文明推土机与传统信仰之间的冲突。

媒体艺术组的作品包括来自本地及亚洲地区如日本和台湾的10份作品，以声音装置、电子游戏、自主智能体及卡式带等新旧载体，刻划在这变幻之时对未来与过去的想像。本地作品包括：杨静和关子维的电子游戏《遗忘工程师》，玩家任务是在已过世的艺术家脑中找寻创伤记忆；谢俊升的《“我亲像海波浪，有起也有落。”》，借由望海和听浪，重构与祖父的回忆；陈朗丰的《Petri.Vista》以自主智能体仿傚人类活动的现象；刘清华的《洞壁与哨鸣》以定格动画展开，现实世界的时间将与当中浓缩的时间作对照。