在祖国找到我的舞台 香港艺人制片人李易臻扎根内地十年

香港艺人、制片人李易臻自2012年来到北京，已游历过内地99个城市，如今正打算在11月的30岁生日前，达成100个城市的心愿。然而在他心中，最爱的还是北京，他接受香港文汇报专访时对记者说：“北京有接地气的 ‘土’，烟火气传递着这个城市对异乡人的温暖，北京也有国家给足的发展空间，是年轻人打拼奋斗的最佳追梦地。”

谈及李易臻与北京结缘的这十年，还得从一个“飘窗广告”（中央戏剧学院的招生广告）说起，这被他称为“宿命般的相逢”。当年在澳洲读书的李易臻，某天打开网页，看到屏幕上飘过一个四方小框，竟然是中央戏剧学院的招生广告。在那个通话靠Skype、联络靠QQ的年代，飘窗广告算得上是网络新鲜货。“第一眼看到还以为是 ‘诈骗’，或许是难以置信， ‘宿命’就这样飘了过来。”他谈起这段“缘起”依旧笑得合不拢嘴，“若是没有这个飘窗，我可能今天还在澳洲。”怀着好奇打开一看，距离报名结束还有最后十分钟。他决定赶上这趟末班车，迅速填写了个人信息，从此打开了人生新篇章。

从澳洲考到中央戏剧学院

这个决定不仅改变了他事业发展的地点，也改变了他的专业方向。在澳洲时，李易臻的专业方向是创意方面的艺术和视觉，报考中戏后，经过一系列的考试和试镜，成为了表演系的一员。他表示：“因为是港人，当时参加的是港澳台联考，与高考意义相同，但内容不同。”他说，“后面的声台形表（声乐、台词、形体、表演）考试，与其他内地艺术生是一样的。”

回忆起当时的试镜，他依然对“即兴表演”环节念念不忘。当时，老师随机分配了5人一组，说道，“题目是 ‘网吧门口’，好，开始表演吧。”他的惊讶之情溢于言表，向记者叙说时还很激动，“当时就傻了，懵了，同组谁也不认识，更没有提前商量，真的是纯即兴，这段印象深刻极了。” 不过结果很好，李易臻顺利通过重重考验，开启了演员生涯。

2012年，正赶上中央戏剧学院启用位于北京昌平的新校区。因老生都在南锣鼓巷的本校区，那年的昌平校区里只有大一新生。“中戏整体不大，我那届大概不到1,000个学生，香港人只有我一个。”李易臻说，尽管如此，他却从未有过生活或交友方面的障碍。在较为偏僻的新校区，他很快与大家打成一片。“我交到了很多朋友，跟导演、化妆、表演、戏剧管理（制片）等专业的同学关系都很好，后来我们这帮志同道合的兄弟姐妹们，一起攒了个班子。”正因如此，短片艺术电影《临星之夜》诞生了。这是他第一次做执行制片的电影，分别入围了第71届康城电影节、第15届地拉那国际电影节短片主竞赛单元，以及首届平遥国际电影展“平遥一角”单元。

抱守初心 追求艺术极致化

直到现在，他依然坚守当时的初心。“那时大家都没钱，预算很紧很少，整个过程很苦，但我们一帮同学都抱着同一个理念做事，做片子的初心就是单纯地想做一个好作品，追求艺术理想极致化。”他认为，这在浮躁功利的社会，是很难得的。无论何时何地，抱守初心，是他需要终生铭记的。

虽然当年来到北京，可谓阴差阳错，机缘巧合，但李易臻真真切切地爱上了北京这座城市。后来，他的母亲和外婆也都来到了北京。他坦言，包括香港在内，北京也是自己最喜爱的中国城市。“这里发展迅速、生活便利，最重要的是它对来自各地、各行各业的年轻人都有着很强的包容度，并且提供了多层次的发展空间。”他说，“尤其是对做文化艺术类的人，机会更多，包括价值观的打造，北京都独树一帜。”

“这里是‘最中国’的地方，中国发展得怎么样，看北京就知道了。”他说道。他特别点赞了过去两年来北京对新冠肺炎的防控，“虽然疫情反复，但尚在可控范围内，我们心里很踏实。”走在北京的街头巷尾，李易臻感受到了袅袅烟火气，让他觉得，自己是真实的，自己的奋斗是真实的，收获也是如此。

大三那年，李易臻回到了本校区。中戏的本校区位于南锣鼓巷，位于北京中轴线东侧。这条胡同与元大都同期建成，是北京最古老的街区之一，已有740多年的历史。对历史文化情有独钟的李易臻如鱼得水。“这里简直是人杰地灵，挨着什刹海，分叉出多条历史悠久的胡同，离故宫也很近，有了 ‘地利’的优势，便常常去蹓跶，”他说，“老北京胡同的韵味，历史沉淀的魅力，我很喜欢去感受、去发现，这些也给了我很多艺术灵感。”

拍纪录片聚焦内地港人故事 各方聚力呈现真实的祖国

在北京多年的李易臻，一直希望内地和香港能更深入地了解真实的彼此。这样的念头，随着公益系列纪录片《内地港人·百人百事》的筹拍和播出，成为现实。该片由全国政协副主席梁振英和香港特区行政长官林郑月娥倡议、中国香港(地区)商会策划出品，李易臻担任总制片人。谈及这段经历，他感受最深的，是一股“向心力”。

此部纪录片聚焦100位在内地求学、创业、工作的香港人，围绕他们的工作、生活、梦想、家庭、社会贡献、城市探索、专业精神、福利机遇等，以系列短片形式记录和呈现100个各具特色的真实故事，折射出祖国日新月异的发展以及香港人全新的精神面貌。

“在规划、策划、执行、落地的整个过程中，无论是出品方、拍摄团队，还是受访人，甚至是朋友，知道我们在做这件事情后，都非常齐心协力，”他语气激动地说道，“他们愿意贡献资源、想法、精力，愿意为这部纪录片背后的人文价值，提供方方面面的帮助。”他认为，这种不求回报的凝聚力和向心力，让他最为始料未及。“大家在大义面前会凝聚在一起，变成一个拳头，去做有意义的事情。”

“希望通过香港群体在内地的现身说法，表达心声、分享经历。”他说，一方面让在港的港人看到内地真实的生活，另一方面让内地人认识到更多元化、更贴近现实生活的香港人，此外也让海外看到，香港与内地之间真实的关系和相处方式，帮助他们跳脱出某些舆论的误导，更全面、客观地作出判断。

港剧组效率高灵动性强 内地老戏骨艺术魅力大

献礼香港回归25周年的重头剧《狮子山下·情》预计将于今年7月上演，这部剧将以大时代、大事件为背景，讲述了两代人在“狮子山下”不懈打拼，见证香港时代变迁的故事，首次全景式地呈现香港1984年以来的大事件。该剧由潘冠男担任总制片人，陈宝华担任总编剧，黄觉、胡杏儿、李治廷等主演。李易臻也参演其中，在该剧中饰演胡杏儿的儿子，这也是他成为演员后，第一次与真正的香港剧组一起拍片，感触颇深。

他认为，香港影视行业经历了一个最自由的野蛮生长期，也积累了很多经验。拍摄《狮子山下·情》时，他感受到，香港剧组在创意执行的基础上，会有更多的灵动性、更多的自由空间去尝试可能性，换言之，创作空间会更大。当然，执行效率也很高。

谈及内地，他则对古装戏剧组的正统严谨和老戏骨的艺术魅力赞叹不已。曾经在《大秦赋》中饰演甘罗一角的他，与李乃文、段奕宏这样的内地老戏骨有过不少对手戏。“他们身上有着内地戏剧教育体系下成熟的表演风格，很符合正统古装剧的表演氛围，塑造角色的专业性和艺术感染力，都让我感到钦佩，也学习到很多。”

话你知

李易臻是香港艺人、制片人，2012年考入中央戏剧学院表演系。响应2015年高雅艺术进校园，参演中央戏剧学院专场话剧《拿箱子的人》。参演电视剧《东风破》、电视剧《大秦赋》、电视剧《狮子山下‧情》等。他担任执行制片的短片艺术电影《临星之夜》，分别入围了第71届康城电影节、第15届地拉那国际电影节短片主竞赛单元，以及首届平遥国际电影展“平遥一角”单元。2021年，担任公益系列纪录片《内地港人‧百人百事》总制片人。

来源：香港文汇报