波斯文字化为创作元素  伊朗当代书艺作品承载历史与未来

吕书练

中东地区有两个大国：一个面积最大，一个人口最多；前者是特首李家超上月访问的沙特阿拉伯，后者则是伊朗。伊朗在西方主流媒体语境中形象不太好，却肯定它的文化艺术，伊朗电影更享有国际声誉；而伊朗书法自上世纪八十年代起也日益受到重视，伊朗书法家协会跟政府合作制定的“伊朗保护传统书法艺术的国家计划”2021年更入选联合国教科文组织《保护非物质文化遗产优秀实践汇编》。

在香港中央图书馆展览馆举行的“书艺跨域︰香港及伊朗书艺展”上，伊朗当代艺术家们将其书法融入艺术创作中的跨界作品正是计划成效的体现。虽然我们不太了解伊朗的历史文化，更看不懂龙飞凤舞般的波斯文字，但没关系，艺术无分疆界，贵在创新；交流志在借镜，扩阔视野。

由两位伊朗业内专家Yas Mostashari Chang及Nazila Noebashari共同策划的本次伊朗书艺展，参与的12位伊朗出生艺术家年龄从40岁到85岁，作品也创作于不同时期，创作素材和体裁多元化，更有多位勇于针对公共议题创作。当中有部份虽然旅居西方国家，却未曾忘根，创作上都留有母国文字烙印。

他们中包括两位年逾八旬的老一辈艺术家查理斯‧侯赛因‧赞德鲁迪和两年多前逝世的赛亚‧阿玛贾尼，前者被誉为“伊朗现代艺术先驱”，后者则获公认为将公共艺术的角色和功能概念化的领军人物，另有三位女艺术家阿里塔‧沙赫扎德、法纳兹‧拉比耶、玛雅、托洛基安，在一定程度上反映伊朗当代艺术风貌。下面是艺术家简介及其展品：

查理斯‧侯赛因‧赞德鲁迪

查理斯‧侯赛因‧赞德鲁迪(Charles Hossein Zendehroudi)于1937年在首都德黑兰出生，身兼画家、书法家和雕塑家的他擅长运用字母元素，是最早将阿拉伯书法元素融入绘画中的艺术家之一。他的作品早在1960年和1961年分别入选威尼斯双年展和圣保罗双年展，并获颁多项荣誉和国际奖项。现居巴黎和纽约的他对后代艺术家影响深远。

赛亚‧阿玛贾尼

1939年出生于德黑兰一个富裕的纺织商人家庭，赛亚‧阿玛贾尼(Siah Armajani)于1960年移居美国，并入读明尼苏达州的玛卡莱斯特学院修读哲学，其雕塑和画作风格介于于艺术和建筑之间，受到民主思想和民粹主义影响，关注公共议题，并以艺术形式表达态度。上世纪六十年代以来，他在世界各地推行了近一百个公共项目，作品广为公共机构收藏，香港M+博物馆就收藏其三件作品，包括他于1969年创作的雕塑作品《零和一之间的数字》。

侯赛因‧瓦拉马内甚

一年前心脏病发逝世的侯赛因‧瓦拉马内甚(Hossein Valamanesh)是位跨媒体艺术家，作品包括绘画、雕塑、装置和录影，以及公共艺术。1949年在伊朗出生的他上世纪七十年代从德黑兰艺术学院毕业后，随即到澳洲深造并留在彼邦发展，曾于1998年获澳洲理事会奖学金，并曾于2001年在南澳美术馆举行跨年度作品回顾展，近期作品曾在悉尼当代艺术博物馆展出。

费雷顿‧奥米迪

现在大学任教的费雷顿‧奥米迪(Fereydoon Omidi)于1967年出生，被视为伊朗战后艺术家，他认为“速度”会影响人的表现，却无碍他创作出独特而优质的作品。他曾说：“书法是一门独立的艺术。”曾参与威尼斯双年展、G30+巴黎三年展和上海双年展的他擅长将当代技术结合古典波斯书法创作出充满未来感的作品。

阿里塔‧沙赫扎德

1958年出生的阿里塔‧沙赫扎德(Arita Shahrzad)曾于纽约普瑞特艺术学院修读室内设计，并在纽约艺术学生联盟跟随理查德‧普塞特‧达特学习绘画达四年。自1992年起，她获邀参与在伊朗、意大利、瑞士、美国、埃及、比利时和西班牙等国家举办的多个艺术展，并在2017年开始进行关于苏瑞瓦尔迪 (Sohrevardi)哲学的装置艺术项目。

伊曼‧萨法伊

伊曼‧萨法伊(Iman Safaei)1982年出生于德黑兰，体裁多样，曾举行多次个展，包括分别于2014年和2017年于德黑兰Shirin美术馆举行的“大众化”和“胡同”展览，以及2016年于Assar艺术馆的“10/17”展览等。萨法伊并荣获多个奖项，包括2006年第二届海报排版双年展季军、2008年的伊朗平面设计年鉴展“最佳艺术家”奖和2018年第四届伊朗排版展“最佳艺术家”奖。

马赫迪赫‧帕佐基

马赫迪赫‧帕佐基(Mahdieh Pazoki)出生于1979年，并在德黑兰艺术大学取得地毯设计学士学位，自2002年起在传统领域开展设计工作。她喜欢将镜子和几何图案等传统元素融入创作中，风格女性化。帕佐基曾举行过三次个展，包括2002年在伊斯法罕当代艺术博物馆以及于2016年在德黑兰Shirin美术馆的“边缘与文本”展览；并曾获邀参加多个群展，包括于2013年的“伊朗艺术家论坛”和2020年的“一字一句”展览。

法纳兹．拉比耶

女雕塑家法纳兹．拉比耶(Farnaz Rabieijah) 1981年出生于德黑兰，大学主修生物学，后获德黑兰帕亚梅诺尔大学植物生物学硕士学位。拉比耶曾开过四次个展，包括先后于2012年和2015年在Shirin美术馆举行过“伊朗”和“心脏循环”雕塑展、由The MINE美术馆于2017年举办“相切的影响”双人展中的“旋转的盘子”版画展和装置艺术展、以及由INJA美术馆于2019年举办的“有关—─”(Re-)展览。

玛雅．托洛基安

玛雅．托洛基安(Mahya Tolookian)在1982年出生于德黑兰，并在大学修读平面艺术，其后获得插画硕士学位。身兼画家、书法家及大学教师的她，作品展现出伊朗文字和字母的视觉力量。玛雅不受传统书法的规则和规范约束，并一直在创造新颖、更独特的当代风格。她同时使用各种色彩来创作出抽象的书写方式，将传统的书法形式与自身的当代风格相结合。

法西德．达沃迪

法西德．达沃迪(Farshid Davoodi)1978年出生于德黑兰，在苏尔艺术大学获得绘画学士学位，并在伊斯法罕艺术大学获得艺术硕士学位。达沃迪曾举办三次个展，包括2014年于Apadana美术馆举行“重生”展览，以及分别在2016年和2018年于Homa美术馆的“从我朋友手中拯救我”和“在字典中寻找盛开的定义”展览。他2015年同时在伊斯法罕年度绘画大赛和第八届伊朗曙光视觉艺术节中获奖。

阿博‧亚蒂盖奇

1948年在伊朗出生的阿博‧亚蒂盖奇(Abol Atighetchi)是一位经历过在美国、英国和法国学习艺术和体验生活后回到伊朗的艺术家，他同时是法国艺术家之家协会和伊朗艺术家论坛成员。他于1996年回到伊朗开始学习书法并钻研之。他的创作多为大型作品，他以三一体、库法体、盘曲体，以及近期的波斯体来呈现当代神秘主义的书法作品。

阿拉亚尔‧纳杰飞

1980年出生的阿拉亚尔．纳杰飞(Allahyar Najafi)是来自德黑兰的艺术家兼诗人，2000年于阿扎德大学获得平面设计学士学位后，再于2006年在印度的班加罗尔获得平面艺术硕士学位。阿拉亚尔于2014年在Aaran美术馆举行两场个展，并获邀参加多个群展，包括2016年于Rogue Space Chelsea画廊的“伊朗x古巴：新闻头条背后”、2016年的Aaran Projects之“出入管制6”、2018 年Ava Center画廊的“身份认同危机”等。