錢秀蓮舞蹈團攜手水墨畫大師靳埭強及郭孟浩打造 《和．春之祭共舞》及《舞蛙道》

香港第一代編舞家錢秀蓮一直致力於探索中國舞與現代舞、東方與西方藝術語彙之間的關聯與互動。最近，她帶領舞團創新突破，邀請水墨畫大師靳埭強及「蛙王」郭孟浩一同合作，透過正在巡演的《和．春之祭共舞》和明年上演的《舞蛙道》，呈現50年來精彩藝術生涯，訴說港人故事。

獲國家藝術基金資助的《和．春之祭共舞》是一部編創橫跨20年的作品，展開巡演後屢次驚艷世界舞台。繼2023年在香港法國藝術節及去年於上海演出後，今年亦先後亮相歷史悠久的巴黎Alhambra劇院及大灣區多個城市的舞台，當中包括3月14及15日於深圳龍崗文化中心，以及3月21及22日於廣州廣東藝術劇院的巡演。

此外，劇團也應康樂及文化事務署之邀，參與「中華文化節2025」演出，8月1及2日，《和．春之祭共舞》將登上西灣河文娛中心的舞台，8月底，錢秀蓮舞蹈團又將帶着作品到上海及蘇州巡演。錢秀蓮表示，單是2025年，《和．春之祭共舞》在本地及國際的演出就已逾10場。

錢秀蓮年輕時曾在外國習舞，回流後卻深感自己扎根香港，加上醉心中國文化，開始編創一些既代表香港又能弘揚中國文化的舞蹈。2023年，她邀請水墨畫大師靳埭強合作打造《舞畫道》（即現為《和．春之祭共舞》中的《和》），希望完成她與畫結緣的個人心願，更想透過舞蹈呈現香港藝術設計的故事。

錢秀蓮表示，靳埭強博士從事設計行業逾50年，而她入行舞蹈領域也有半個世紀，仍然堅守在自己的崗位上，體現出獅子山精神。她希望藉着這次合作擦出更多的藝術火花，認為這件作品正代表着香港人鍥而不捨追夢的拚搏精神。

《和．春之祭共舞》通過結合西方現代舞蹈與中國傳統哲學思想，運用大量藝術科技，並與香港藝團「進念二十面體」藝術科技聲影團隊合作，講述正能量的香港故事，傳遞和諧、平衡、溝通、共融及天人合一的價值理念。整個劇作由以下三大主題組成：

《和》：以靳埭強的水墨畫為舞台背景，舞者在畫像刺激下，以靈動的身姿模擬畫中的自然意象，將氣、動律、經脈、哲學和科技等元素滙聚，營造出如詩如畫的水墨舞台意境。

《春之祭》：以古代祭祀禮儀為藍本，配樂選用經典西方樂章《春之祭》。舞者們通過太極、推手、散打等動作，將東方意蘊融入舞蹈，生動演繹「武舞同源」。錢秀蓮認為太極武術的「攻」、「防」就如一種溝通方式，跟此篇章的主題不謀而合，能讓觀眾進一步思考現今「科技融入」與「未來溝通方式」的關係。

《共舞》：在演出尾聲，錢秀蓮親自引導觀眾共同參與太極舞，實現舞者與觀眾互動，傳遞身心和諧、世界大同、天人合一的美好願景。

錢秀蓮談及創作，表示需要考慮中西文化的平衡和融合。她希望能讓觀眾從作品吸收訊息後，尋找到當下的感覺。因此，在設計《和》的時候，她採用西方手法，激發舞者創意，以身體作反應，展現人體、山水和諧共融的美感，並結合當代風格與科技，以Visual Art手法將大師畫作以流動方法呈現。錢秀蓮在《和》的編舞章節上花盡心思與舞者溝通，每次排練都會把靳埭強大師的水墨畫貼在排舞室鏡上，讓舞者感受畫作後，發揮創作潛質演繹。她指出，當舞者看到畫中的石頭，其肢體語言便會自然地表現出硬度，當看到畫中流水，就會讓肢體以柔軟方式，展現水的流動感覺。她感謝一眾舞者即使面對陌生和困難的表演方式也不言放棄，最終成就完美演出。

錢秀蓮透露，下一個合作對象是有「蛙王」之稱的郭孟浩。郭孟浩從事藝術創作同樣超過50年，與錢秀蓮的背景相似，因此促成了兩人合作打造嶄新舞劇《舞蛙道》。錢秀蓮表示，香港是一個多元的社會，除了較正規的主流文化外，還有獨特而跳脫的藝術文化，而本地多媒體藝術家「蛙王」正是其中的最佳代表。她指出，「蛙王」的創作媒介涵蓋水墨畫、雕塑、書法、裝置藝術到行為藝術，隨心創作多元化，勤奮且產量驚人，始終保持初心並忠於個人行為藝術的風格，令人心生敬佩。

為了籌劃《舞蛙道》的編舞，她事前與「蛙王」進行了五六次的深度訪問，希望通過了解他的藝術創作經歷，在作品中再次講述香港人的故事。錢秀蓮表示，此次合作不僅要挑戰自己過往的編舞風格，也希望從「蛙王」的大膽出位行為藝術風格中找到共同點，平衡彼此的藝術，這是一次難得的體驗。目前編舞仍在籌劃過程中，但初步構思是打造一個破格且有別於傳統舞蹈的表演，同時希望以「Fun」為主題，透過表演增加與觀眾的互動，帶來更多歡樂。