《大师传艺·寻古知新》名家容浩然谈书法的矛盾哲学 黑白相克见相生

书法之妙，不止于形，更在于神。名家容浩然的《矛与盾》书法系列，以64对相悖汉字为题——山水、美丑、 浮沉、肥瘦……借字形之对比彰显字意之对立，由形入神，映照天地万物相生相克之理。9月10日晚，《大师传艺・寻古知新》讲座邀得容氏主讲“法古扬今——容浩然的传统书艺与创新”，分享他数十年沉潜墨海的体悟与突破，并阐述如何创作获国家艺术基金资助的《矛与盾》系列，引领观众一同走入黑白之间，见证文字背后无穷的生命力。

《大师传艺・寻古知新》讲座系列为“中华文化节2025”节目之一。出席是次讲座的嘉宾包括香港文联常务副会长兼秘书长余昭科先生，香港文联顾问、中国雕塑学会理事朱达诚先生，新域剧团与香港戏剧工程创办人蔡锡昌先生，香港美协常务副主席、广东省美协副主席廖井梅女士，香港大学专业进修学院人文及法律学院助理课程主任郑宇程先生等。

矛与盾，相克中见相生——没有矛，何来盾？这阴阳相济的哲思贯穿容氏的书法。在国家艺术基金2022年度美术创作资助项目《矛与盾》系列中，《美丑》一作尤为精妙。“丑”字如顽石压纸，厚重粗砺；“美”字则似流云轻逸，灵动飘洒，二字相映成趣。不过拆开看会发现“美”字并不完美，起笔圆润，渐转狂放。容浩然解释，这样过渡到“丑”字才会更自然。“但总的来看，‘美’还是美丽的，皆因‘丑’字够丑。”二字各展性情，终归统一，于墨韵间达成奇异的和谐。《矛与盾》中每对汉字皆如此，在纸上成就了一幅幅矛盾相生、黑白共舞的生命图景。

现任中国书法家协会理事、中国香港书法学会主席的容浩然，师从著名书法家张海，诸体兼善。在创作《矛与盾》等少字书法之前，他与许多书家一样，潜心研习历代名帖与敦煌写经，苦练笔法布局。然而他从不拘泥于摹古，而志在开创己格。“初学小楷时，我已立志要与别不同，自己的书法要有好的功力、强的精力和丰富的创作力。”他首次入选1987年香港艺术双年展的小楷《孙过庭书谱》，便结合了黄庭坚的构图风格和魏楷笔画，中宫紧收、笔势张扬，布局不循常规，如“乱石铺街”，乱中见序。此后他六度入选双年展，并于1996年获颁书法奖。但他强调，创新不可脱离传统：“书法一定要有‘书写性’，不是画出来的，再奔放要扎根正确的基础上。”传统与创新，也如矛与盾，看似对立，实则相依共生。脱离准则的“创新”，没有传统的支撑，仅为标新立异，终显空洞。

容浩然早年研习油画，曾以绘画谋生，日覆一日机械量产，一度日绘四十幅。重复的笔触逐渐磨灭热情，却无形中锤炼出他对画面构成的敏锐感知。转攻书法后，他将这份掌控力融入笔墨——浓淡干湿、粗细肥瘦皆收放自如，作品充满节奏与张力。例如在作品《天真》中，“真”字末两点枯笔飞白，与上部流畅的“直”形成墨色对比，相邻的“天”字则墨饱笔厚，三者枯润交织、韵律盎然。《肥瘦》二字更是形意相映：“肥”字圆润却内含瘦劲，“瘦”字纤细中暗藏丰沃，对立中见和谐。而《浮沈》则借字形与布局营造视觉动态：“浮”字轻薄上扬，似欲飘离纸面；“沈”字压低如游鱼下潜，“三点水”似曳尾波纹，底部钤印如锚沈落，稳稳压住意境。

“书法的美，不只在于线条，也要考虑整体。正文、落款、钤印都会影响画面结构，位置要恰当。”容浩然说。他以二字作品《清晖》为例，“写完反复斟酌印章位置——常人或盖于‘清’字‘三点水’之下，但那会与‘晖’字的‘日’形成呆板对称，是最差的选择。后来我忽发奇想：如果‘晖’字要多加一‘点’，该在何处？”最后，钤印如同眼角的美人痣，点在了‘晖’字的右侧。“三十年后再看，依然觉得：‘正’！”容浩然笑道。

容浩然的艺术之路，恰如他所书写的“矛与盾”——于传统与创新之间，寻得张力与平衡；于黑白方寸之中，开出无尽意境。随着今年《大师传艺・寻古知新》讲座系列圆满结束，容浩然生动的讲述犹如墨韵入纸，于观众心中徐徐晕染，为这一系列画下一个意蕴悠长的句点。