中華文化節 2026
中華文化節 2026
中華文化節 2026
香港作為中外文化藝術交流中心，在凸顯多元文化的同時，亦處處展現博大精深的中華文化藝術。
康樂及文化事務署（康文署）弘揚中華文化辦公室於2024年首度推出「中華文化節」，旨在弘揚中華文化，以提升市民的國民身分認同及文化自信，同時吸引並匯聚內地和世界各國頂尖的藝人和藝團來港交流。「中華文化節」的標誌以通透的「窗欞」為設計概念，寓意香港是「文化窗口」，向世界展示中華優秀傳統文化的魅力。標誌形似翠綠寶玉，象徵「中華文化節」各項精彩節目和活動絢麗如玉，盡是中華文化的藝術瑰寶。
「中華文化節」內容豐富多彩，包括康文署品牌項目「中國戲曲節」的精選劇目、獲國家藝術基金肯定的本地優秀作品，以及與多個本地藝術組織携手協力製作的舞台精品節目，涵蓋音樂、舞蹈、跨媒體、戲劇、戲曲、電影、展覽等，亦安排嘉年華、講座、藝人談及大師班等不同類型活動，推動中華文化走進社區，貼近生活。
為了打造「中華文化節」，我們不但對外拓展，與不同省市的優秀藝團協作互動，更致力與社區及商界機構合作，擴大節目宣傳，鼓勵各階層和不同年代、不同界別的市民參與文化節各類活動；另外亦與教育局聯動，透過推廣及延伸活動，讓中華美藝紮根於校園。期望文化節能促進不同地區和文化界別的交流融合，讓璀璨的中華文化藝術大放異彩！
馬逢國會長的話
馬逢國 GBS
中國文學藝術界聯合會香港會員總會會長
港區全國人大代表
香港文聯與香港特區政府文化體育及旅遊局再度攜手，共同打造2026年中華文化節這一文化盛事。我們集結文聯精銳力量，以活化傳承、創新表達為核心，踐行「活化傳統、融入當代」的創作理念，精心擘畫並推出系列文化活動，為香港文化事業繁榮發展、為中華文化的傳承與發展注入持久的精神動能。
今年香港文聯共推出6大項目，核心涵蓋多元文化特色：既能在跨界中西音樂匯演《美麗香港2.0》中樂享香港本土優美風光，也能在《絲路迴嚮·胡樂新聲》音樂會中跟隨說書人的腳步探索古老的絲綢之路，更有舞蹈展演《霓采華韻——非遺之魂·舞動千秋》等待大家去感受非遺的獨特魅力。同時，香港文聯積極尋找內地優秀的合作夥伴，與中央美術學院合作打造《霓裳越千年——隋唐服飾與現代設計展覽》，將聚焦隋唐美學元素，展開一場跨越地域、穿越時空的創意對話。亦繼續與河南省相關單位合力舉辦《河洛連香江》展現河洛文化作為中華文明核心根脈的歷史地位，並輔以《河洛唐舞》舞台項目就中原文化內涵進行進一步升華，讓觀眾有更深入的體驗。此外，香港文聯經典品牌項目《大師傳藝·尋古知新》依舊邀請了眾多名家與大家分享多姿多彩、各式各樣的中華文化。我們旨在通過這些豐富形式，全方位展現香港的中華文脈積澱，讓市民與訪客在沉浸式體驗中感受中華文化的鮮活生命力。
香港能被譽為亞洲國際都會、盛事之都，其獨特魅力的根源，在於深植於中華優秀傳統文化的沃土。中華文化與生俱來的開放包容品格，與香港相容並蓄的城市特質同頻共振，不僅孕育出一大批兼具民族風骨與國際視野的文藝佳作，更成就了諸多享譽業界的文化名家。香港文聯連續3年參與支持中華文化節，既是我們履行繼承並發揚中華優秀傳統文化的使命，亦是香港發揮中西文化交匯點優勢的生動實踐。香港文聯將秉持團結全港文藝工作者的初心，立足香港本土實際，深度挖掘中華優秀傳統文化的時代內涵，以更具時代感的創意形式，講好兼具中華底蘊與香港特色的中國故事，搭建更多元的中外文化交流橋樑。
《大師傳藝·尋古知新》為一系列共八節的藝術講座，邀約的講者皆為文化藝術領域的頂尖專家，內容結合傳統文化與現代藝術精神，主題涵蓋中國詩詞、書法、陶瓷、中醫、服裝設計、藝術心理、粵劇、繪畫及音樂等。活動另設陶瓷及中醫為主題的兩場工作坊，為參與者提供親身體驗的機會。本系列旨在推廣與傳承中國傳統文化，透過生動活潑的講解與互動實踐，鼓勵參與者學習、交流，貫徹實踐和傳承的理念。
洛陽作為中華文明核心地，書畫藝術、天文地理、傳統手藝皆成就顯赫。展覽透過六大展區的多維呈現,讓河洛文化在香港綻放新生，精選漠魏故城文物舆文獻,重現古都輝煌。來自河南的非遗項目包括唐三彩、朱仙鎮木版年畫、洛陽宮燈,以及剪紙、刺繡等傳統技藝。展覽將透過静態展示、活態演出與互動體驗,讓傳統技藝觸手可及。以武則天為主題的延展實境(XR)沉浸式體驗,重現唐代歷史文化符徵，讓國風非遗舆現代都市交匯,展現中華文化的深厚魅力與當代活力。
河洛文化，生生不息。《河洛唐舞》以「中原文脈・守正創新」為魂，透過舞步，讓千年文物栩栩如生！從《河洛大鼓》盛唐鼓韻震撼開場，到唐俑樂師穿梭舞台的《唐宮夜宴》，再到《絲路・胡騰舞俑》，由鄭州歌舞劇院等院團帶來的舞蹈精品將高雅藝術與民間絕活融會貫通，立體呈現中原文化的深厚底蘊與當代活力。節目以「考古發現+藝術創作」為主題，打破大眾對歷史文物的靜態認知，為觀眾帶來一場穿越時空的藝術之旅，沉浸在唐風遺韻的華美與動感之中──誠邀您一同踏歌而舞，重溫那份永不褪色的盛唐風華！
香港霓虹燈設計師阿洛，決心喚醒那些被遺忘、但承載着城市記憶的舊招牌。在點亮希望的同時，他卻逐漸發現城市的情感與記憶正逐步暗淡。為了找回點亮的意義，阿洛沿著師傅留下的地圖，穿梭於光影之中，尋找根源。在旅途中，傳統木偶提線戲講述人生，變臉技藝與街舞交相輝映，苗鼓激蕩電流，剪紙描繪山河，白鶴重生振翅……這些古老的符號在霓虹光影中重現，傳統與創新相融合。最終，一位孩童登台接棒，象徵非物質文化遺產的傳承與延續。這不僅是對文化的尋根，更是科技與藝術的銳變，讓傳統在現代舞台上閃耀出新的光芒。傳承與創新交融，為文化注入永恒的青春與未來的希望。
唐代盛行胡樂，主要為北方遊牧民族和西域等地傳來的音樂。是次音樂會以「絲路信物」貫穿始終，精選多首源於絲路的樂曲，分六章開展從波斯到長安的音樂之旅。結合印度、蒙古高原、新疆等區域的舞蹈元素，使觀眾置身異域民族風情中，感受烏德琴、馬頭琴等古老樂器的魅力。音樂會希望以此引領觀眾深化對絲路文明的認知，讀懂背後跨地域的歷史文化意義。
隋唐時期中華文化鼎盛發展，這個時期的服飾色彩鮮明、紋樣華麗、剪裁流暢，高度體現了中華文化兼容並蓄的美學精神，成為傳統服飾的重要代表。隋唐服飾中的元素持續為現代設計注入靈感，其高飽和度對比色、精緻紋樣與流暢線條，不僅啟發當代創作，更在國際舞台上展現持久的文化生命力與影響力。
本展覽以隋唐服飾文化為核心，融合傳統元素與現代設計，通過隋唐復原服飾、當代時裝設計、數字隋唐三大主題內容，呈現隋唐美學在當代設計語言中的創新表達。香港藝術家、設計師聯袂中央美術學院，結合學術研究與創新實踐，推動傳統文化IP的現代轉化與公眾美育傳播。展覽另設衍生文創產品區與藝術家對談、工作坊等延伸內容，為觀展者提供普及知識與靈感。
《美麗香港2.0》是一場由音樂、舞蹈、書法與影像交織而成的視聽盛宴。梅廣釗博士以原創樂章摹描香港這個國際都會與大自然巧妙並存的獨特風貌。音樂與美景共冶一爐，隨著晨曦中的海港、絢麗多彩的黃昏及花影鳥鳴，聲光幻化成交響樂章，展現東方之珠之靈動與璀璨。曼舞翩譴、筆墨詞章、鏗鏘誦聲與悠揚樂章，在舞台上融為一體，以音符書寫出城市詩篇，也是一幅凝聚自然與人文氣息的動人畫卷，讓觀眾在樂韻與影像之間，勾畫各自心坎中的「美麗香港」。
