香港画家蔡布谷开创“新釉下五彩瓷” 创新方式传承陶瓷艺术

中华文化文化荟萃
2022年4月7日

古时瓷器不但是宫廷的赏玩之物，更外销到世界各地，成为外国人认识中国的媒介。这批外销瓷器，除了广为人知的青花瓷外，色彩绚烂的釉下彩瓷也深受买家欢迎。湖南醴陵清末民初时期以首创“釉下五彩瓷”而闻名，香港画家兼陶瓷艺术家蔡布谷创作“新釉下五彩瓷”，将传统陶瓷以创新方式传承。

蔡布谷作品《牡丹瓶圖》。藝術家的陶瓷作品以手工繪畫，以精湛的工藝手法創作「新釉下五彩瓷器」。

湖南醴陵是中国五大陶瓷出口地之一，素有“瓷城”的美誉。当地的“釉下五彩瓷”因集胎质美、釉色美、工艺美、形体美、彩饰美于一身，其烧制技艺于2008年入选国家级非物质文化遗产名录。

开创新釉下五彩

相对其他瓷器，醴陵釉下五彩瓷的发展历史不算太长，清末时期由时任民国总理、湖南凤凰人熊希龄主导，聘请日本技师和景德镇师傅，引进当时最先进的陶瓷生产工艺和设备，开启醴陵由粗瓷生产到细瓷的发展进程。初烧制十几年期间就多次获国际大奖，名扬天下。艺术家蔡布谷专研陶瓷艺术多年，于湖南醴陵中国陶瓷谷设蔡布谷大师楼，培养陶瓷专业的研究生之余，也进行创作、科研和国际陶瓷学术交流。她博采东西方陶瓷艺术之长，吸收景德镇元明清官窑的精细特质，融合醴陵釉下五彩，开创“新釉下五彩”的陶瓷艺术种类。要认识她创作的陶瓷，不妨从色彩颜料、瓷质美感、图案画工开始欣赏。

釉色更丰富有层次

彩瓷的独特之处在于鲜而雅的色彩，“釉下五彩瓷”的色彩更是瓷器灵魂所在，其色彩浓而不俗、淡而有神，因制作时用不含铅毒矿物颜料，又被人称为“绿色”陶瓷，制作过程中要在摄氏1350至1400度高温烧炼，釉层能抵抗自然酸碱的侵蚀，耐磨损、永保花色清晰、鲜艳、明亮。

蔡布谷开创的“新釉下五彩”，融合了景德镇的青花颜料、醴陵釉下五彩颜料等，研发新一代的釉下彩颜料，新颜料不仅丰富多彩，而且颜色更纯正、更清晰、更鲜艳、更明亮，以摄氏1380度高温多次烧制，令瓷器呈现的画面更光滑明亮、温润晶莹，具有和田玉的质感与翡翠冰种的水头，别具特色。如蔡氏作品《千里江山》呈现青山绿水、白墙黛瓦的美景，配合光润的瓷质，与画作相映成趣，尤其优雅；《布谷声声》展现花纹色彩明艳的布谷鸟被鲜花、枝叶包围，色彩细腻而绚丽，风格典雅。两件作品均展示了“新釉下五彩瓷”色彩缤纷，彩而不俗，雅而有神，色彩变化丰富的特点。

瓷面绘画具艺术性

多元的绘画题材是彩瓷的另一特色，包括人物、山水、花鸟等，工写兼备，如同绘画艺术一般。蔡布谷在绘画方面已取不少艺术成就，也擅于画荷，她并将纸面艺术表现到瓷面上，如《金玉满堂（二）》，描绘艺术家喜爱的荷花题材，瓷面一对小金鱼气韵生动，在娇艳的荷花与蓬勃的荷叶互相映衬中，造成粗细笔调、浓淡色彩和动静景致的对比。她的陶瓷艺术融汇东西，作品《十里桃花》用写意手法描绘桃花，浓淡有致，枝叶尽染春意。