除了巴塞尔艺术展会展还有两大展览不容错过

文化荟萃视觉艺术
2022年5月27日

由于疫情关系，不少原定3月举办的大型艺术展延期至今个月举办，香港会议展览中心于本周迎来三大艺术展会及拍卖，分别为巴塞尔艺术展（Art Basel）、Art Central及佳士得香港春季拍卖。现场展品多样，观者可亲身感受、亲眼欣赏各艺术大师、巨匠、世界艺术家，以及新晋艺术家的作品，艺术爱好者实不容错过这些一年一度的艺术盛事。

佳士得汇聚大师巨匠之作

佳士得于是次春拍中，会呈献一系列二十及二十一世纪国际艺术巨匠及艺坛新秀的杰作，横跨多元化的艺术类别和艺术运动，超越时代和地域的限制，展品总估价逾14亿港元。踏入预展现场，首先映入眼帘的是拍卖行携手HomeArt呈献的展览 “Flesh and Soul: Bacon/Ghenie”，展览破格地呈现法兰西斯．培根和艾德里安．格尼两位具象艺术大师逾15件精选作品，展品达到博物馆级别。这不但是香港首个培根作品展，及亚洲首个格尼作品展，更是两位艺术大师首个全球联展。

场内也展示了包括赵无极、巴布罗．毕加索、莫奈等艺术大师，以及奈良美智、曾梵志和德里安．格尼等艺术名家的巨作，展品多元化，涵盖不同背景、文化和媒材。如赵无极于1964年创作的《29.09.64.》，1960年代是赵无极创作的新阶段，此作中央细腻急促的黑白笔触体验画家对中国书画的渊博，而天海一色、如怒海狂潮的蓝色则是他对抽象艺术的求索；巴布罗．毕加索的《画框中的男子半身像》是画家经典主题“火枪手”系列的代表作，也是他晚年之作，以优雅利落的线条、精巧的构思表现十七世纪威风凛凛、充满男子气概的火枪手。

另一值得关注的展区“中国古代书画”与“中国近现代及当代书画”，展品呈献含历史、美学与文化意义的艺术臻品，体现中国传统文人精神与书画技艺之精髓。如石渠宝笈记载为赵孟頫的《洗马图》，赵孟頫为中国古代著名绘马专家，独马和群马皆精，佳士得中国书画部专家龚敏向记者介绍：“乾隆自24岁开始收藏《洗马图》，并以五言排律诗为此手卷题引首，而且青宫时期相随，至御极以后，仍放置于御书房中，可见钟爱之情。”近现代及当代书画展区则有多幅张大千画作，亦有徐悲鸿笔下姿态各异的奔马。

拍卖行并策划“香港的骄傲”为主题的展览，呈献饶宗颐、邓芬、吕寿琨等作品，展现对香港水墨艺术文化发展贡献良多的艺术家之画作。龚敏表示：“香港特殊的文化背景，吸引很多艺术人士前来，而且不少为业余艺术家，他们是香港的骄傲。相信香港政府若给更多资源推动本地文化艺术发展，香港的艺术大有可为。”

预展详情

日期：即日起至5月30日
时间：上午10时半至下午5时半
地点：湾仔港湾道1号香港会议展览中心3D展厅

巴塞尔艺术展集聚环球艺术

今年巴塞尔艺术展香港展会未开始，相信已有不少市民在街头看到一系列艺术品。今届展会推出多个公众活动，如电车车身呈现不同艺术家的创作、M+幕墙展示将光转化为数码效果的艺术作品。展会也继去年后，再次以混合形式呈献，以现场和网上的方式让未能亲身到展会的人士参与，利用多频道数位项目“巴塞尔艺术展：现场”（Art Basel Live）向全球观者传递展会现场的精彩内容。

在展会现场，汇聚来自28个国家及地区共130间艺廊，并设主展区“艺廊荟萃”、展示亚洲及亚太地区重要艺术家的“亚洲视野”及聚焦新晋艺术家“艺术探新”展区，参展阵容强劲。如高古轩呈献国际知名当代艺术家的杰作，包括曾梵志的大型新作《无题》(2022年作)，画作中遍布交织的线条绘制出一张纵横且缭绕的网络，营造出动态的韵律及饱满夺目的色彩渐变。豪瑟沃斯的展位亮点作有乔治．康多的新作《粉颜白脸绿眼睛》，该作融合抽象与具象，捕捉人类身心的冲突与矛盾，加上尺幅宏大、逾7英尺高，是以丙烯与油画棒在亚麻布上创作，构图细腻且充满动感。

现场并呈现6件大型装置作品，其中包括由尊彩艺术中心带来徐永旭的自由形态作品；由墨斋呈现驻北京艺术家冰逸的地理和天气作品“黑洞波相、地质波相、水生波相”。

汉雅轩呈现40频道的扬声器系统装置，播放艺术家梁基爵的心跳声；弗劳尔斯画廊将带来陈丽云的作品，探讨媒介使用和日常体验的变化。艺倡画廊将展示两件大型装置作品，新晋香港艺术家许开娇创作模仿香港金鱼街（通菜街）的大型装置，由18条刺绣在胶袋上的金鱼组成，新作的展示位置在展厅内EN4；

驻纽约艺术家费明杰的《生命的花园》，作品由逾20件巨型水果和悬挂天花的“摇钱树”组成，表达人与自然的关系，让人深思。

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日期：5月27至29日
时间：下午2时至晚上8时（5月27至28日）；中午12时至下午6时（5月29日）
地点：湾仔港湾道1号香港会议展览中心

Art Central云集新锐艺术菁英

Art Central向来云集新晋菁英，让参观者发掘艺术明日之星。今年展会新增展览“香港制造”，网罗40位香港独立艺术家和视像创作者共65件作品，他们均没有画廊代表，呈现横跨绘画、摄影、雕塑、版画及装置，透过视觉、听觉、触感等多重感官作品，构成视角多元的香港制造实况。

场内并有来自香港及其他地区逾50间艺廊带来的展品，其中20间更是首次参展。再度参展的CURATOR Style将呈献群展“灵魂的探寻”，展出4位当代艺术家合共20余幅作品，包括来自塞浦路斯的年轻艺术家安德烈亚斯．斯蒂利亚努，及几位赫赫有名的日本当代艺术家：草间弥生、奈良美智及塩田千春的作品。展品在创作手法、媒介的运用和画面表达上看似风格迥异，若观者细看，便会发现作品背后所表达的情感和主题，皆与探索人的内心、思想与灵魂这个主题有关，紧贴展览主题。

草間彌生作品《南瓜(II)》，2000年。（圖片由CURATOR Style提供）

此外，现场设有多个展区，如词汇源自粤剧的“过位”展区，意即多位演员在舞台间的走位。在展区内，参展艺廊可选择突出参展艺术家及作品的并置或对话，或借用场地及布展策划个展，因此展位展示的均是特别为展览构思的策展概念。“异体”展区的意念源于在中文字源远流长的发展史中演变而成的异体字，该区专门展出大型的前卫装置和空间艺术，是次回呈现6件因应场地特别设计的巨型装置。去年初登场的“独特”个人展览展区将有12位新锐艺术家和知名大师的创作，如由Contemporary by Angela Li呈献、本地艺术家黄诗慧的画作，展示她受敦煌莫高窟的古代中国壁画和东欧中世纪时期壁画启迪的绘画，采用矿物颜料和细致的涂抹笔触，勾划出怀旧的情调。