咫尺河山

受限於疫情，不少人很久沒能遊山玩水，但坐在家中足不出戶，通過山水畫也可以欣賞到千里風光。

山水畫以描繪山川自然景色為主體，在魏晉南北朝已有所發展，並逐漸從人物畫中分離，不再單純作為背景。至隋末唐初時期，山水畫成為獨立畫科。唐代水墨畫形成多個流派，或重色彩多用青綠，或重線描，或重墨法，其中王維兼學各家，開創了「畫中有詩」的規範和傳統，也被後世奉為文人畫始祖。唐末至宋初，山水畫高度成熟，名家湧現。宋代山水畫傾於自然，側重「真」和「實」，提倡山水畫的寫實風格，至北宋晚期，青綠山水發展逐漸淡漠，但仍有王希孟這樣的大家。南宋在宋徽宗趙佶的影響下，主要以院體山水為主。元代以後，文人山水畫成為主流，趨向寫意，趙孟頫成為這一時期的代表人物，他提倡「書畫同源」。明代山水畫得到了極大發展，派別眾多，浙派、吳門派為其中翹楚，以董其昌為代表的華亭派在明末亦影響頗大。清初王時敏建立了以臨摹為主要特色的清代正統派體系「四王」（王時敏、王鑒、王翬、王原祁），與之相對的則是在野畫家「四僧」（石濤、朱耷、弘仁、髡殘）。

中國山水畫自魏晉萌芽至隋唐五代日益成熟，再到兩宋作為宮廷畫重要題材愈加繁榮，隨著明清商品經濟發展走向輝煌。山水畫引領我們穿越時空，於咫尺之間領略數千年自然風光。