咫尺河山

受限于疫情，不少人很久没能游山玩水，但坐在家中足不出户，通过山水画也可以欣赏到千里风光。

山水画以描绘山川自然景色为主体，在魏晋南北朝已有所发展，并逐渐从人物画中分离，不再单纯作为背景。至隋末唐初时期，山水画成为独立画科。唐代水墨画形成多个流派，或重色彩多用青绿，或重线描，或重墨法，其中王维兼学各家，开创了“画中有诗”的规范和传统，也被后世奉为文人画始祖。唐末至宋初，山水画高度成熟，名家涌现。宋代山水画倾于自然，侧重“真”和“实”，提倡山水画的写实风格，至北宋晚期，青绿山水发展逐渐淡漠，但仍有王希孟这样的大家。南宋在宋徽宗赵佶的影响下，主要以院体山水为主。元代以后，文人山水画成为主流，趋向写意，赵孟頫成为这一时期的代表人物，他提倡“书画同源”。明代山水画得到了极大发展，派别众多，浙派、吴门派为其中翘楚，以董其昌为代表的华亭派在明末亦影响颇大。清初王时敏建立了以临摹为主要特色的清代正统派体系“四王”（王时敏、王鉴、王翬、王原祁），与之相对的则是在野画家“四僧”（石涛、朱耷、弘仁、髡残）。

中国山水画自魏晋萌芽至隋唐五代日益成熟，再到两宋作为宫廷画重要题材愈加繁荣，随着明清商品经济发展走向辉煌。山水画引领我们穿越时空，于咫尺之间领略数千年自然风光。