花鸟虫鱼

花鸟画是除人物画、山水画之外的另一中国传统画科，实际上花鸟画描绘的对象，不仅限于花与鸟，而是广泛包括花卉、蔬果、翎毛、草虫、飞禽等动植物形象。

早在原始时期，中国花鸟画已萌芽，天水放马滩出土的战国末期木板画《老虎被缚图》，是已知最早的独幅花鸟画。在原始彩陶和青铜器上，“花鸟”充满神秘色彩，遗留着图腾的气息。最早的“花鸟”或许与早期人类的生殖崇拜有一定关系。至两汉六朝，花鸟画已粗具规模，到六朝时期，已出现不少独立形态的花鸟绘画作品。至唐代，花鸟画成为独立画科。宋朝以后花鸟画更加入了文人画思想，使得花鸟画发展更进一步。

不过在以人为主的社会中，为何花鸟画能够占据一席之地呢？这就与其立意分不开了。花鸟画并非照抄自然，而是在写生的基础之上，通过花鸟等意象，含蓄表达绘画者的思想情感、志趣情操等。以宋徽宗赵佶的“御笔画”《瑞鹤图》为例。这幅画是宋徽宗根据上元节傍晚所见绘制而成，描绘了20只仙鹤于宣德门之上徘徊起舞的场景，在中国传统文化中，仙鹤常常有吉祥长寿等美好寓意，是当政治清明、社会安定时才会出现祥瑞之兆，寄寓了作画者希望国家长盛不衰的美好愿望以及对繁荣社会的赞颂。不过这样的繁荣似乎是镜花水月，在瑞鹤出现的前一年，即政和元年（1111年），这个国家相继经历了太湖结冰、干旱等天灾，而政府亦强征徭役，百姓境遇可想而知。因此，花鸟画等意象是否真的反映了现实，尤其是在人为赋予其象征意义的情况之下，这个问题值得深思。