訪問粵劇名伶林穎施：期盼向世界唱好中國戲曲，講好中國故事
香港文聯網按：入選2023年國家藝術基金「青年藝術創作人才」類的香港新一代粵劇名伶林穎施近期馬不停蹄，演出頻仍，包括7月1日受邀到上海參與當地舉行的慶祝香港回歸祖國26周年活動，並在當地接受《北京日報》訪問，下面是該報記者袁璐以第一人稱寫下的訪問稿。
「落花滿天蔽月光，借一杯附薦鳳台上……」7月1日是香港回歸祖國26周年紀念日，當上海街頭夜幕降臨，我受特區政府駐滬辦事處之邀，來到「香港今潮‧藝起FUN」首場慶演現場，獻唱《帝女花‧香夭》等經典粵曲選段。在燈光秀中，與觀眾體驗多元動人的香港文藝，這個慶回歸之夜別具意義！
我叫林穎施，生長於廣州，發展於香港，如今是香港粵劇花旦，也是香港穎施藝術中心創辦人。不久前，國家藝術基金(一般項目)2023年度資助項目名單公示，香港有10個藝術機構/工作者的申報項目入選，我有幸憑粵劇《昭君出塞》獲得其中「青年藝術創作人才項目」資助。
這是國家對我從藝生涯的極大肯定，也是一種激勵和鞭策。由此，我內心亦充滿了使命感：作為新時代青年粵劇演員，除了不斷精進技藝，還肩負着傳承、創新、傳播中華優秀傳統文化的重任。而回望來時路，國家的栽培、前輩的授業、自身的努力，都讓我更堅定這份初心。
粵劇被譽為「南國紅豆」，是繼崑曲後第二個被列為世界級非遺項目的中國戲種。九聲六調、梆黃唱腔，絲絲粵韻早已滲透進我所在的這方水土，成為一代代嶺南人生活中不可或缺的部分。未出娘胎，我便「聽」着倪惠英老師的戲，之後學戲、唱戲如飲水吃飯一般自然順恰。
在此過程中，我的父母功不可沒。我爸爸是粵劇「發燒友」，自小家裡就不停播放粵曲DVD唱片。耳濡目染、潛移默化之下，我在廣州讀小學時開始學戲，憑優異成績考入廣東粵劇學校，並破格提前一年畢業。後來考上香港演藝學院，又獲得了全額獎學金。
學戲以來，我得到了眾多名伶、老倌的指點和提攜，先後拜著名粵劇表演藝術家鄭培英、倪惠英為師。與諸多戲曲演員一樣，我在舞台上風光的背後，付出了常人難以想像的艱辛：跑圓場、壓腿、拿頂、虎跳、小翻、吊嗓……即便是夏日攝氏30多度的高溫天氣，我們也要身着棉襖，紮着大靠，照常練功，每天浸濕好幾套練功服。有時為了練軟開度，我睡覺時也把腿搭在牆上，一覺醒來腿已全麻。辛苦汗水澆灌下，才最終有了台上刀馬旦的颯爽英姿。在香港演藝學院，我學武戲《盜仙草》時，更是每天要踢槍幾百次，練到腳都腫起來了。
梨園行常說一句話：「戲比天大」。進入香港演藝青年粵劇團後，我的第一部戲是擔綱《無情寶劍有情天》的女主角。天有不測風雲，演出之前，我的父親突發急症。自小與父親感情甚篤的我，緊急坐火車返回廣州見了他最後一面。但公演排期已定，父親去世後的翌日，我便獨自頭戴白色孝花，坐火車返港演出，強壓悲痛地完成了表演。我是女主角，我不能缺席，有責任把這部劇演好，這也是父親自小教導我的。演出謝幕那一刻，我淚如雨下、百感交集，心裡對父親說：「爸爸您看，女兒我做到了，也成長了。」
還有一次印象深刻的演出經歷，是在2018年香港藝術節上，我第一次擔綱《百花亭贈劍》的女主角百花公主，演出前卻突然失聲。為此，我咬牙打了類固醇藥物，只要嗓子能發聲都堅持去唱，最終在演出當天克服藥物帶來的疲乏感，穩穩當當地演完了。在我看來，作為戲曲演員，能堅持就一定要堅持。「戲比天大」，折射的既是戲曲演員的堅守，也是中華民族的精神韌性。
畢業後，我陸續在《再世紅梅記》、《蝶影紅梨記》、《白蛇傳》等多部粵劇中擔任正印花旦，每次對於角色的投入與抽離，都讓我感受到她們在歷史上的足跡，我的表演也受到越來越多觀眾好評。在香港這個國際大舞台，粵劇演員不僅能吸引大批戲迷，還擁有很多的可能性和跨界機會：我代表香港去過英國愛丁堡藝術節演話劇；多次受邀與香港中樂團合辦專場演出；擔任動畫電影《帝女花》藝術總監，以動畫這一新媒介推廣粵劇；為TVB即將上演的電視劇《靈戲逼人》配音，演唱主題曲等。其間，我與不同的藝術媒介碰撞，並將一些運作模式與粵劇特質結合，融會貫通、推陳出新。
來港發展後，我出國表演的機會也大大增多。比如2019年9月，我先後到美國洛杉磯、拉斯維加斯、紐約等地演出粵劇，在香港局勢備受海內外關注的關鍵當口唱響中華之聲。海外華人對演出的澎湃熱情，也讓我體會到粵劇在文化交融中的紐帶作用——與華人華僑鄉音互通，與海外觀眾情性互達。
我長年在大灣區工作生活，但與首都北京卻有兩段難忘的情緣。一是從香港演藝學院到中央戲曲學院進修，博採京崑、川劇等眾家所長。二是疫情期間修讀清華大學企業管理、英語等課程，對於我後來創立文創品牌「施茶」、提升運營藝術機構及對外文化交往的能力都大有裨益。
我拿着獎學金上京讀書，認識了許多京劇圈的師友，也領略了古都的歷史文化底蘊。每次來北京學習，我幾乎都會到故宮、頤和園等名勝走走。御花園內，世顯、長平拜堂含樟樹旁；珍妃井邊，光緒帝夜祭珍妃恨未休……我流連於此，撫今追昔，將自己的所思所感與表演結合，與劇中人物交融。
「我今獨抱琵琶望，盡把哀音訴，歎息別故鄉，唉，悲歌一曲寄聲入漢邦……」每每唱出《昭君出塞》這段盪氣迴腸的詞，我都被當中飽含的家國情懷與民族大義所打動，為王昭君自請出塞的勇氣所鼓舞。
展望下半年，我在大灣區各個城市都有演出計劃。譬如7月29日，我將在澳門威尼斯人劇場登台，在一個頂級的西方歌劇舞台唱響中國傳統藝術，期待能夠擦出新火花。穎施藝術中心一直致力於推動粵劇藝術與國際文化交流，並多次參與籌款晚會等慈善公益活動，今年9月則將攜手香港粵劇營運創新會演出《紫釵記》等4部經典劇目。另外，我還計劃赴美國、加拿大、新加坡等地演出，向華人華僑和外國友人展現粵劇的手、眼、身、法、步，秀出腔調之清麗、身段之優美。
令人欣喜的是，香港正在建設中外文化藝術交流中心，在講好中國故事方面具有獨特優勢，也給了我們文藝界更大的平台和開拓空間。以戲曲為媒，我們在海外有太多故事可講，它們既可以是掛帥捧印、巾幗不讓鬚眉的穆桂英，也可以是精忠報國、壯懷激烈的岳飛，還可以是單騎救主、漢水破曹的趙子龍……三尺戲台演繹春秋，飛歌海外定有知音。作為粵劇年輕的力量，我將繼續守正創新，期盼未來向全世界唱好中國戲曲，傳播中華文化，講好中國故事。
來源：北京日報
